lunes, 6 de febrero de 2012

Lugo muestra el esplendor del arte de la Eucaristía

La custodia en el interior de la catedral durante la muestra.
La exposición Hoc Hic Mysterium... El esplendor de la Presencia exhibe en la catedral de Lugo 25 piezas de lo mejor de su patrimonio artístico vinculado al privilegio de mostrar permanentemente el Santísimo Sacramento. Y en la que se ve de cerca, por primera vez en 160 años, su magnífica custodia de Sáenz de Buruaga.

La catedral de Lugo muestra hasta fin de febrero Hoc Hic Mysterium… El esplendor de la Presencia, una exposición de exquisito montaje y valiosa selección de piezas que resalta la identificación entre arte, fe y territorio. Y lo hace en torno al privilegio que la catedral de Lugo goza desde la Edad Media: la exhibición permanente del Santísimo Sacramento, bordado en el escudo de Lugo con cáliz y sagrada forma junto a la leyenda Hoc hic misterium fidei firmiter profitemur (He aquí el misterio de fe que firmemente profesamos). Sin duda, la exposición más llamativa que se ha organizado nunca con la propia catedral como protagonista. En la línea, sin necesidad de establecer comparaciones, de “Las Edades del hombre”.
Igual que las convocatorias castellano-leonesas, Hoc hic misterium ha impactado desde que se inauguró el 3 de diciembre, como demuestra la gran afluencia que está teniendo y la satisfacción una vez vista: “El visitante sale de la exposición realmente sorprendido, diría que maravillado por una serie de obras de primera índole que quizás no se esperaba en una catedral como la nuestra –afirma la historiadora Carolina Casal, comisaria de la muestra junto a César Carnero, responsable de Patrimonio de la diócesis lucense–. Lo que vemos es que estamos ante un redescubrimiento de la catedral, tanto por las obras de restauración como por la puesta en valor del Patrimonio que se está haciendo desde el Obispado”.
Una obra que justifica la exposición
Carnero explica cómo la muestra, propuesta por el obispo, Mons. Alfonso Carrasco Rouco, ante las obras de restauración emprendidas en la seo, “intenta ser una aproximación al ser mismo de nuestra Catedral, que, con el privilegio de la Exposición Perpetua en la capilla mayor, define a Lugo como ciudad y diócesis del Sacramento, llegando a configurar los propios símbolos del Cabildo, de la civitas y del propio Reino de Galicia”.
Por ello, con la Custodia de Sáenz de Buruaga como gran eje, la muestra exhibe una veintena de objetos litúrgicos de hasta cinco siglos. “Toda la vida cristiana gira alrededor de la Eucaristía, de ahí que todo lo que esté destinado a ‘confeccionar’ el Sacramento y a contener el Cuerpo de Cristo, busque la excelencia en los materiales y la maestría técnica aportada por los artistas en vasos sagrados, vestiduras, ostensorios…”, enumera Carnero.
Todo este arte sacro destinado a la mesa del altar y al banquete eucarístico (cálices, vinajeras, copones, atriles, misales, cruces, candeleros, acetres, navetas, bandejas, portaviáticos…) se muestra alrededor de la hermosa Custodia que identifica al Cabildo. “Esta obra por sí sola justifica esta exposición, aprovechando la circunstancia excepcional de su retirada para la restauración integral de la capilla mayor”, añade Carnero.
Es una ocasión única en la vida para poder observar una joya excepcional de cerca y con detalle, porque desde 1860 no se había retirado de su tabernáculo, a más de cuatro metros de altura. Y supongo que hasta dentro de otros ciento cincuenta años no habrá necesidad de volver a bajarla, aunque nosotros ya no estaremos”, afirma Casal. [...]
En el nº 2.786 de Vida Nueva íntegro para suscriptores.

La novela de la semana | Paul Auster: Diario de invierno

El autor norteamericano estará a finales de abril en España para promocionar su último libro.

La novela autobiográfica es todo un género en Paul Auster (Newark, Nueva Jersey, 1947), que ya había regalado a su legión de seguidores La invención de la soledad y A salto de mata; ahora, prosigue con Diario de invierno ese proceso que él mismo describe como “fenomenología de la respiración”, o sea, “indagar lo que ha sido vivir en el interior de este cuerpo desde el primer día que recuerdas estar vivo hasta hoy”.
Un “catálogo de datos sensoriales” que Auster rescata de su memoria en tercera persona, interrogándose como un personaje más de su mundo literario, con la vida y muerte de su madre en el eje de la narración. Pero como siempre ocurre con Auster anécdotas, vivencias, recuerdos –sus protestas contra Vietnam, su accidente de coche, su primera mujer, huracanes, cicatrices, encuentros, la vejez– se van amontonando con una asombrosa velocidad para, al final, acabar por abrumarnos. Pero en ese viaje camino hemos reencontrado de nuevo al gran narrador, al gran escritor de Brooklyn.

P. D. Uno que tiene la manía –o la obsesión, de leer al novelista norteamericano sin demora y sea lo que sea lo que publique– no sabe cómo festejar que, tras el regreso a la gran novela que fue Sunset Park, la resurrección de Auster. Lo digo porque si lamenté (públicamente, por supuesto, en éste y otros blogs y foros) su decadencia tras Viajes por el Scriptorium, Un hombre en la oscuridad e Invisible: tres ejemplos consecutivos de lo que nunca debe de atreverse a publicar un novelista consolidado por respeto a sus lectores); del mismo modo, hay que celebrar la vuelta de un escritor único y fantástico.


En el nº 2.786 de Vida Nueva



Paul Auster: Libro de invierno (Anagrama), Barcelona, Enero de 2012,  248 páginas. Trad. Benito Gómez Ibáñez, 18,90 € (en papel) y 14,90 € (e-book)

viernes, 27 de enero de 2012

Más no me rindo ni desespero: Dios en la poesía española del siglo XXI (y II)

El Cristo en la Cruz, de Rouault


En Ábside de nuestros labios (Vida Nueva, nº 2.762) mostramos cómo la poesía religiosa crece –y se multiplica– entre los poetas contemporáneos españoles aunando calidad, fervor y tradición. Ahora, completamos aquella exégesis de de lecturas atentos especialmente a la presencia del poeta-sacerdote desde finales del siglo XX a nuestros días y a la selección de otros autores laicos que, de algún modo, los complementan, incluidos algunos místicos como el joven Enrique Barrero, quien proclama en uno de sus versos: “Mas no me rindo, Dios, ni desespero”, y que nos sirve para enmarcar esta segunda entrega, de nuevo, sin voluntad alguna de crítica ni ánimo antológico, sino de reseñar algunas publicaciones recientes.
“En los orígenes, poeta y sacerdote eran uno. Las épocas posteriores los separaron, pero el verdadero poeta ha permanecido siendo sacerdote, como el verdadero sacerdote ha permanecido siendo poeta. ¿El futuro no debería restaurar a su antiguo orden las cosas”, afirma Novalis en su Estudios sobre Fichte y otros escritos (Akal).
La concepción del poeta-sacerdote, inherente a la doctrina del romanticismo, ha dado muchas vueltas en la teoría y en el símbolo. No hay que reiterar lo ya dicho en el Pliego Ábside de nuestros labios. Dios en la poesía española del siglo XXI (I) –Vida Nueva, nº 2.762, 16-22 de julio de 2011– acerca de si es o no lo promulgado por Vicente Gaos, de acuerdo con Vicente Aleixandre, de que toda poesía es religiosa.
Ni siquiera abrir de nuevo debate alguno recordando los versos del jesuita y poeta Jorge Blajot (Barcelona, 1921-1992), muy sensible al misterio y a la paradoja de la fe, en su poema “Sacerdote-poeta”:
(…) Porque creas belleza inaprensible,
porque traes el perdón,sacerdote,
tú eres el poeta esencial.
Más sacerdote aún por ser poeta,
que a tu mirar se transparenta el cosmos.

En la anterior exégesis de lecturas y poetas quisimos dar cuenta de que, desde la Generación de los 50, no se ha dejado de escribir en España poesía religiosa, en contra de lo que se difunde, y que, como constatan poetas del grupo Númenor, por ejemplo, hoy se están escribiendo versos de altos vuelos, sorprendentes y vivificantes.
Poesía religiosa, por lo demás, en toda la amplitud que el término admite. Leopoldo de Luis abría en 1969 su antología Poesía Religiosa proclamando el inicio de la poesía contemporánea con Miguel de Unamuno, Juan Ramón Jiménez y Antonio Machado, tres interpretaciones –afirmaba también– de Dios: “Son las tres grandes columnas del pórtico que da entrada a la poesía española del siglo XX. Unamuno, o la religión hecha poesía. Juan Ramón Jiménez, o la poesía hecha religión. Antonio Machado, o el Dios que se sueña”.
Detrás de ellos, y ahí es donde Leopoldo de Luis quería llegar, se ha de entender toda poesía religiosa que se escribe con posterioridad en España. No solo la de Rubén Darío, Manuel Machado, Ángel Ganivet o la Generación del 27, además de José María Pemán, Dámaso Alonso,Leopoldo Panero, Alfonso Canales o Carmen Conde, sino también los versos de sus 38 antologados, desde José María Valverde y su “concepción católica de la vida” a José García Nieto, Manuel Pinillos, Concha Zardoya, Blas de Otero, Vicente Gaos, Rafael Morales, Rafael Montesinos, José Hierro, Claudio Rodríguez, Manuel Alcántara, Paco Garfias, Antonio y Carlos Murciano, Manuel Mantero o José Luis Tejada. [...]

NOTA: EN LOS PRÓXIMOS DÍAS SE COLGARÁ EL PLIEGO COMPLETO EN FORMATO PDF



En el nº 2.785 de Vida Nueva. Pliego completo para suscriptores

La novela de la semana | Elsa Osorio: La capitana


La aspiración ética y estética que contiene la narrativa de Elsa Osorio (Buenos Aires, 1952) había quedado bien patente en novelas como Cielo de tango (2006) y A veinte años, Luz (2008), o en los relatos de Callejón con salida (2009). Ahora, recupera una figura desconocida en la intrahistoria de la Guerra Civil, pero que va mucho más allá: la argentina Mika Feldman de Etchebéhère (1902-1992), la Capitana.

Elsa Osorio se basó en testimonios de personas que la sobrevivieron, cartas, documentos, manuscritos de Mika y de su compañero Hipólito, para escribir la extraordinaria historia de la única mujer que comandó una columna –del POUM– y que vivió, finalizada la contienda española, en primera línea la aventura ideológica e intelectual del siglo XX.

Del anarquismo libertario de su adolescencia en una provincia de su Argentina natal a los grupos clandestinos de oposición al estalinismo en Francia. Una olvidada, una derrotada, de la historia, pero que la prosa súbita de Osorio recrea con indudable fascinación.


Elsa Osorio: La capitana (Siruela), Madrid, Enero de 2012, 288 páginas, 19,95 €


En el nº 2.785 de Vida Nueva

Lea el primer capítulo de la novela, gracias a la editorial Siruela
Enlace con la página de Elsa Osorio en la web de Siruela

Ante un año unamuniano



Salamanca celebrará a lo largo de 2012 el 75º aniversario de la muerte de Miguel de Unamuno (Bilbao, 1864-Salamanca, 1936). Un abanico de exposiciones, obras de teatro, conciertos, cine, talleres, ciclos de conferencias, encuentros literarios, publicaciones y hasta rutas turísticas bautizadas en su conjunto como el “año unamuniano”
El Ayuntamiento, junto a la Universidad de Salamanca –de la que Unamuno fue rector–, anunciará como colofón una gran exposición sobre su legado histórico. Legado que se preserva en su Casa-Museo, con su escritorio, sus plumas, su cama y su biblioteca de más de 6.000 volúmenes, además de 25.000 cartas, manuscritos y borradores.
Otra exposición de relieve será Don Miguel de Unamuno. Una vida en fotografías, en colaboración con la Filmoteca Regional, que ocupará la Sala de Santo Domingo, en donde podrán verse más de un centenar de fotografías del insigne rector –realizadas por fotógrafos de renombre como Gombau, Ansede y Alfonso, entre otros– halladas hace seis meses en el depósito de la Biblioteca Histórica de la Universidad de Salamanca, junto a 41 dibujos del propio Unamuno.
En la programación cultural destacan también el concierto de la Joven Orquesta Sinfónica Ciudad de Salamanca, que interpretará la obra del compositor Joaquín Rodrigo, Música para un códice salmantino, que fue escrita en 1953 sobre las siete primeras y las tres últimas estrofas de la Oda a Salamancade Unamuno.
estatua de Miguel de Unamuno en Salamanca
Estatua de Unamuno en Salamanca
Así como el que dará el grupo Zafra Folk, que ha musicado 17 sonetos escritos durante su estancia en Fuerteventura, talleres de papiroflexia y un ciclo de cine con documentales como El sentimiento trágico de la vida o La soledad de un agitador.
Unamuno protagonizará, además, el Día del Libro, la Feria Municipal del Libro y el Encuentro de Poetas Iberoamericanos.
La Fundación Salamanca Ciudad de Cultura y de Saberes coproducirá la adaptación dramática de Niebla y Fedra, como complemento a un programa de actos que cuenta con la colaboración de la Junta de Castilla y León, la Filmoteca Regional, la Diputación, la Universidad y el Instituto Castellano y Leonés de la Lengua.
Bilbao se suma al homenaje
La celebración comenzó el 31 de diciembre –día del fallecimiento y del 75º aniversario–, en Bilbao, en donde el Ayuntamiento y el Gobierno Vasco se sumaron al “año unamuniano” con una ofrenda floral.
Mientras, en Salamanca se inauguró la primera muestra en su honor, precisamente en el Ayuntamiento –en donde en octubre ya se le devolvió al filósofo su acta de concejal, arrebatada en octubre de 1936– y acerca del proceso de creación del medallón, obra del escultor Oscar Alvariño, que se colocó en la Plaza Mayor en 1986, coincidiendo con el 50º aniversario de su muerte.
Otras iniciativas, como la reedición de todas sus obras, que ha emprendido la editorial Austral completan una celebración que pretende, ante todo, acercar “la figura y el pensamiento” de un Unamuno que fue un profesor, un pensador, un escritor, comprometido con todo lo que le rodeaba y, ante todo, con España. Y, por supuesto,“profundamente religioso y místico”, como le definiera el filósofo Manuel García Morente. [...]





En el nº 2.785 de Vida Nueva. Reportaje completo para suscriptores 

miércoles, 18 de enero de 2012

A propósito de Manuel Longares y el premio de "mejor libro del año" de la Fundación Umbral a "Las cuatro esquinas"



He aquí a uno de los narradores más precisos, sólidos y singulares de la literatura española contemporánea. Manuel Longares (Madrid, 1943). Y lo ha conseguido batallando en solitario, sin cenáculos ni voceros, tan sólo con una narrativa heredera de la mejor tradición: a ratos alcanza una profundidad unamuniana, valleinclanesca o galdosiana; en otros instantes, es una prolija comedia entre Azcona y Berlanga.
Pero Longares es Longares, único, siempre reconocible; en todo momento, se lee con placer y nunca defrauda. Porque siempre escribe al paso: de lo que conoce o de lo que ha vivido a fondo. Y siempre dice mucho más de lo que parece. Qué decir de obras maestras como Romanticismo –su mejor novela–, que en cierto modo también subyace en esta última entrega: Las cuatro esquinas.
Una por cada relato que conforma un toda una vida: infancia, adolescencia, madurez y ancianidad de un narrador que gira y gira en torno a dos obsesiones: la música y los vestigios del franquismo.
Manuel Longares: Las cuatro esquinas (Galaxia Gutenberg-Círculo de Lectores), Barcelona, mayo de 2011, 160 páginas, 16,90 €

Publicado en la sección de la "Novela de la Semana", en el nº 2.756 de Vida Nueva.
Comunicado de la Fundación Francisco Umbral:


Las cuatro esquinas, de Manuel Longares, ganador de la primera edición del "Premio Francisco Umbral al libro del año"

La Fundación Francisco Umbral ha dado a conocer esta mañana el libro ganador del "Premio Francisco Umbral al libro del año". En esta primera edición, el premio, dotado con 15.000 euros y una estatua diseñada por Alberto Corazón, ha recaído en Manuel Longares, por su libro Las cuatro esquinas, editado por Galaxia Gutenberg/Círculo de Lectores
El jurado, presidido por Dña. Carmen Iglesias y compuesto por D. César Antonio de Molina, D. Juan Cruz, Dña. Fanny Rubio, D. Santos Sanz de Villanueva, D. Fernando Rodríguez Lafuente, D. Carlos Aganzo y D. Manuel Llorente Machado, ha decidido otorgar el premio a este libro por mayoría por: "la narración, en cuatro periodos, de la vida española desde la Guerra Civil hasta nuestros días utilizando para ello metáforas que provienen de una atenta contemplación de la historia y de un magisterio innegable a la hora de narrar. Es un libro que refleja el poderío novelístico del autor de obras comoRomanticismo y La novela del corsé".
España Suárez, viuda de Francisco Umbral y Presidenta de la Fundación Francisco Umbral, ha declarado que el escritor se sentiría muy satisfecho con este premio, ya que era lector del premiado.Fanny Rubio ha añadido que además ambos escritores tienen mucho en común: "hablan de Madrid, de España, de la urbe, los cafés, el costumbrismo. tienen una mirada semejante, los dos son lectores de Galdós, podríamos decir que se trata de un diálogo entre ambos, que nos encontramos frente a un espejo de dos narradores magistrales".
Juan Cruz ha querido destacar que Manuel Longares "es un gran escritor, uno de los más grandes de los últimos 30 años, aunque no es tan conocido como debiera" y ha calificado el libro ganador como "punzante, deslumbrante".
Como anécdota, Juan Cruz ha relatado que Longares recibió la llamada que le comunicaba este premio estando en el metro. El propio autor nos confirma que así ha sido y se ha mostrado sorprendido por este galardón. Al mismo tiempo, ha destacado que se trata de un premio "de reconocimiento" y lo agradece porque no es un premio buscado. Tal y como explica Longares, "Las cuatro esquinas es un libro que trata de cuatro épocas de Madrid" y esto le une a Umbral, "el gran cronista de la ciudad". Su novela, por tanto, "se inscribe en la nómina de escritores madrileños, con nombres como Max Aub y, por supuesto, Umbral".
Tal y como ha explicado Leticia Espinosa de los Monteros, Directora General de la Fundación Francisco Umbral,  la Fundación Francisco Umbral nació el 12 de enero de 2009 con el objetivo de estudiar, preservar y difundir la obra, tanto periodística como literaria, de este escritor, además de servir a nuestra cultura ayudando en el fomento de las letras y del idioma español. Por todo ello, la Fundación decidió poner en marcha este premio a la creación literaria. El galardón recaerá sobre un libro en español cuya primera edición se haya publicado entre el 1 de enero y el 31 de diciembre del año en que concurra. La convocatoria será anual.
Por último, Isabel Rosell, Directora de Archivos, Museos y Bibliotecas de la Comunidad de Madrid, ha anunciado en la rueda de prensa que el acto de entrega del premio será el próximo 28 de febrero en la Real Casa de Correos de Madrid y que contará con la presencia de Dña. Esperanza Aguirre, Presidenta de la Comunidad de Madrid.
Para más información: www.fundacionumbral.es







jueves, 12 de enero de 2012

La novela de la semana | Ricardo Menéndez Salmón: La noche feroz


Detrás de la sorprendente “trilogía del mal” de Ricardo Menéndez Salmón (Gijón, 1971) –que incluye las novelas La ofensa (2007), Derrumbe (2008) y El corrector (2010)– habita La noche feroz. Reeditada por Seix Barral, fue publicada en la minoritaria editorial asturiana KRK en 2006, sólo hace cinco años, pero cuando aún Martínez Salmón no había ocupado este lugar selecto entre lo más interesante de la última literatura española.
En primer lugar, porque en ella arraiga el “enigma del mal” que el autor desarrolló en la trilogía que le ha hecho reconocido, especialmente la magnífica La ofensa. El mal, el daño, es uno de los grandes temas de la literatura –si no el primero– pero bajo el foco del narrador asturiano encuentra un eco entre la fascinación y la angustia.
 Esta vez se sirve del telón de fondo de la guerra civil, para narrar un drama rural que quizás abusa de los arquetipos y que debe mucho a “Los demonios” de Dostoievski. Sirve, en cualquier caso, para penetrar más en la literatura de Menéndez Salmón.


Ricardo Menéndez Salmón: La noche feroz (Seix Barral), Barcelona, octubre de 2011,112 páginas, 15 €


En el nº 2.775 de Vida Nueva
Enlace con la web de Seix-Barral